Para poner nuestras fotos más lindas!

Vamos a realizar un práctico y sencillo portarretratos. Para el mismo necesitas lo siguiente:

• Una foto (por supuesto)
• Espuma de colores
• Paletilla de lengua (la que usa el Dr. cuando mira la garganta)
• Recortes de revistas
• Cutter
• Pistola de silicona
• Regla
• Acetato
Mediante 6 sencillos pasos lograras un portarretratos muy bonito y divertido.
• lo primero es colocar la foto que elegiste
• Luego, cortas la espuma unos 3cm más grande que tu foto y hazle un agujero para que puedas ver tu foto
• Luego corta el acetato y pégalo a un lado de la esponja
• Pega atrás la foto a continuación
• Y por ultimo decora el marco con lo que más te guste y divierta.
De esta rápida y sencilla manera realizas un adorno para la mesa de luz o para donde quieras a tu gusto.

Collar con botones de nacar

Materiales:

- Botones de nacar redondos de dos agujeros en color azul, rojo y rosa (o los colores que más te gusten)
- Cordón símil cuero color azul claro
- Cierre para cordón chapado plata
- Alicates para abalorios.

Procedimiento:

Cortamos un cordón doble a la medida deseada en función del largo que deseamos el collar.
Trabajamos los dos cordones por separado, introduciendo por cada cordón los botones. Combinando los diferentes colores de botones. Igualamos los cordondes y los unimos con el final de tubo adaptable que incluye el broche.
Aquí se ha realizado el collar unicamente con dos hilos pero podemos emplear tres, o cuatro para formar un collar

El falso vitreaux

Esta técnica es muy atractiva y se utiliza comúnmente para decorar todo tipo de objetos traslúcidos. De esta manera le agregamos vida y color a un objeto o simplemente a una superficie que elegimos colocar en algún rincón de nuestro hogar. Generalmente se realiza sobre soportes de vidrio, plástico, acetato o acrílico, lisos o con texturas. En el caso de los objetos con texturas recuede siempre trabajar del lado liso.
Veamos a continuación cuál es el procedimiento de trabajo:

Lavar y secar la superficie. Pasar un algodón con alcohol para desengrasar. Ubicar el diseño debajo del vidrio y fijarlo con una cinta de enmascarar para luego poder transferirlo.
PLOMO VITRAL: existen dos clases de plomo vitral en el mercado, el tradicional y el autoadhesivo. Estos se aplican de la siguiente manera:

Plomo vitral tradicional: tomar el pomo como si fuera un lápiz, ejercer una leve presión para que salga la pasta de relieve y contornear todo el diseño.

Plomo vitral autoadhesivo: realizar tiras finas sobre un vidrio, plástico o acetato. Dejar secar 6 horas. Despegar la tira de plomo y apoyarla sobre el vidrio siguiendo el contorno del diseño. La tira debe apoyarse del mismo lado que apoyaba anteriormente. Cortar con tijera en el lugar que sea necesario y añadir otra tira hasta completar el diseño. Tener en cuenta que la aplicación del plomo no se debe discontinuar a lo largo del diseño ya que éste será la contención de la pintura vitral. Dejar secar 6 horas. Corregir con cutter las imperfecciones.

PINTURA VITRAL: se adquiere en dos tipos de envases, en pomo con pico o en frasco:
Pintura vitral en pomo: se aplica directamente con el pico, teniendo en cuenta de cubrir toda la superficie delimitada por el plomo vitral.

Pintura vitral en frasco: se aplica con la técnica de goteo, o sea, se toma abundante pintura con un pincel redondo y se aplica con la punta del mismo sobre el vidrio. Al utilizar estas pinturas se debe tener en cuenta que el vidrio debe estar en posición horizontal ya que son autonivelables. Dejar secar 6 horas.

Algunos datos útiles sobre esta técnica:
El pincel utilizado debe ser limpiado con thinner.
No agitar la pintura vitral para evitar que se formen burbujas. En caso de que esto suceda, dejar reposar para que estas desaparezcan. Si al aplicar la pintura se formara alguna burbuja ésta se debe absorber con el mismo envase con pico o pincharla con una aguja.
Las imperfecciones se disimularán si esta técnica se realiza sobre un vidrio con textura (siempre sobre el lado liso).
La pintura vitral fija al plomo vitral y es lavable a los 7 días de su aplicación.
El pico del envase, tanto del plomo como de la pintura vienen sellados. Para abrirlo se debe pinchar el pico con una aguja de coser gruesa. Sis e corta con la tijera, el corte debe ser en la parte más fina para evitar que la pintura o el plomo salgan en cantidad.

Velas de gel con aromas

Hacer velas de gel es muy simple, podemos lograr efectos interesntes combinando los colores o icnluyendo objetos como flores secas en su interior. Al igual que con el resto de las velas, podemos también agregarles aromas y perfumes.
Anteriormente hemos hablado de como hacer velas de gel en una copa, en este caso repasaremos cual es el procedimiento y especificaremos el tema del perfume.

Debido a la transparencia del material, elija siempre contenedores o moldes transparentes. Por el resto de los elementos, se trabaja igual que la parafina, pero con más facilidad.

Los materiales necesarios son: Jarro, térmometro, gel, contenedor, varilla guía pabilo, guía con orificios, soporte para mecha, mecha con guía, colorante para gel, perfume o esencia.

El procedimiento de trabajo es el siguiente:

Poner a calentar en un jarro a fuego bajo, con la cantidad de gel necesaria para el recipiente que vas a utilizar.
Si vas a agregar algún elemento decorativo puedes hacerlo en el contenedor mientras el gel se calienta.

Una vez caliente el gel y preparado el molde, añade el perfume al gel, revuelvelo bien y viertelo en el contenedor dejando libre unos centrímetros cerca del borde. Dejar enfriar. Un dato útil: procura agregar la esencia o perfume cuando la mezcla esté a una temperatura de 45-50ºC, en una proporción de 5 a 10% del total de la mezcla, lo que significa aproximadamente 10 gotas por cada kilo de cera; luego agita y aumenta la temperatura a 65-70º C, antes de verter en el molde. Ten en cuenta que si la mezcla está demasiado caliente, la esencia se evaporará con mayor facilidad.

Luego, viertir el resto del gel, 5. Coloca la varilla en el centro y fíjala con la guía con orificios.
Cuando la vela ya esté solidificada, quita, con cuidado la varilla, y reemplazala por la mecha con guía.

Como hacer pátinas a la cera

Por medio del aplique de efectos de pátina, podemos lograr que un objeto nuevo parezca viejo o antiguo. El efecto que se consigue con las pátinas es muy interesante y versátil, se puede aplicar en diversas superficies, tanto planas, como con relieves. Existen diferentes tipos de pátinas, en este caso halaremos de las pátinas a la cera.

Para lograr un efecto verosímil, debemos determinar que zonas del objeto serían las que más sufrirían el desgaste, para aplicar allí mayor cantidad de pátina. Por otro lado, en los recovecos y zonas ocultas aplicaremos más pátina pues es el sitio donde se acumula el polvo y la suciedad.
Usted puede adquirir las pátinas en comercios que se dedican a vender materiales para manualidades, pero a continaución explicaremos como prepararlas en casa.
Ofrecemos 3 formas de fabricar pátinas y su modo de preparación:
Pátina 1:
1 parte de cera incolora
1parte de barniz mate
1/2 parte de aguarrás
unas gotitas de tinte universal amarillo y la mitad de gotitas de tinte universal negro.
Mezclar el barniz con la cera y el aguarrás.
Echar en la mezcla las gotitas de tintes.
Aplicar con una paletina, insistiendo en los recovecos, una capa fina
Dejar secar unos 15 minutos .
Retirar con un trapo humedecido en aguarrás, retiramos la pátina de todos los salientes.
Dejar que seque durante 24 horas y sacarle brillo frotando con un paño de algodón.
A mayor cantidad de cera el tono será más claro y para que sea más oscuro añadiremos más tinte.
Tener precaución para que no quede demasiado sucio.

Pátina 2:
1 parte de cera incolora
1 parte de aguarrás
pigmento sombra natural
Mezclar con una brocha la cera, el pigmento y el aguarrás hasta conseguir una mezcla compacta.
Se aplica con un trapo de algodón
Dejar secar
Sacar brillo
La cantidad de pigmento es mínima, y variará según se quiera la pátina de oscura.
Dar una capa fina de pátina para que seque rápidamente.
Pátina 3:

1 parte de cera
1 parte de aguarrás
1 cucharadita de betún de Judea.
Mezclar la cera, el aguarrás y el betún , hasta conseguir una mezcla homogénea.
Aplicar sobre la superficie con una brocha
Dejar secar unos 25 minutos
Retirar la pátina de con un estropajo de aluminio de los 000
Dejar secar 24 horas
Sacar brillo con un trapo de algodón, que no suelte pelusas
Un dato importante: todas las pátinas se retiran con otra pátina. Si no nos gusta el resultado final, aplicando cera incolora sobre la superficie se retirará la pátina anterior

La técnica de esmerilado

El esmerilado es un efecto que se le suele aplicar al vidrio para lograr una textura y transparencia diferente. Es un efecto muy interesante y muy utilizado en diversos objetos de vidrio.
Veamos ahora cómo lograr este efecto de dos maneras: el verdadero esmerilado una imiación de este.
Esmerilado verdadero

Se realiza con un gel esmerilador y se utiliza de la siguiente manera:
Se coloca el diseño elegido debajo del vidrio (si la pieza no permite realizar este paso se puede dibujar), luego se coloca el gel esmerilador en los lugares del diseño donde se desea esmerilar el vidrio con la ayuda de una espátula fina. Se deja reposar durante 15 minutos y se retira el producto con la misma espátula (se puede re utilizar), para finalizar se enjuaga la pieza con abundante agua para frenar el efecto del esmerilado.
Falso esmerilado:
Esta técnica se puede realizar con distintos productos ya sean comprados (en este caso seguir las indicaciones del envase) o caseros.
Fórmula casera: Mezclar 2 partes de barniz al agua con media parte de tiza en polvo o talco.
Para realizar el falso esmerilado con este producto casero es aconsejable colocarlo sobre el vidrio con la ayuda de una esponja sintética para lograr un efecto parejo.
Otra forma de realizar un símil esmerilado es utilizar barniz en aerosol mate.
Tener en cuenta que la pieza trabajada con el falso esmerilado debe lavarse suavemente ya que esta es una pintura y puede rayarse.
Intente utilizar este delicado efecto en diversos objetos, creando diseños oriagineles e interesantes.

Cuadros de flores secas

Las flores secas prensadas pueden utilizarse de muchas formas para decorar diversos objetos. Son muy decoratiavas y versátiles.
Podemos utilizar las composiciones de flores secas sobre papel para ponerlas en marcos que tengamos hechos, para llevarlas a enmarcar y hacer cuadros más grandes, para decorar cajitas, cubreluces, costureros, bandejas, etc.

Podemos hacer composiciones imitando ramos de flores o árboles y también podemos usarlas para pintar con ellas, es decir, para hacer un dibujo con flores y hojas de colores. También podemos usarlas para hacer iniciales, por ejemplo en una bandeja de las que vienen con cristal y un óvalo en el centro para poner lo que queramos.
En este caso las utilizaremos para crear cuadros con ellas. Para ello utilizaremos además de las flores secas (que deberemos recolectar y juntar), papel artesanal.
Además del papel artesanal, se puede utilizar también papeles con grano como los utilizados para acuarela.
Si la composición a realizar es compleja podemos marcar suavemente el papel con lápiz o calco amarillo donde no se vaya a ver al colocar las flores. Si el diseño es sencillo como en este caso no será necesario.
Los materiales necesarios son: flores y hojas secas, papel artesanal que puedes fabricar tu o lo puedes adquirir en tiendas, también puedes utilizar papel de acuarela, o papeles de colores y texturas interesantes, cola cinílica blanca, pincel y marcso.

La técnica del craquelado aplicada a un jarrón

El craquelado es una técnica muy sencilla, que consigue un efecto muy atractiavo en la superficie sobre la cual se aplica. Es además muy versaátil, ya que puede aplicarse a variadas superficies, tanto planas cono curvas.

El procedimiento consiste principalmente en la aplicación de dos capas de pintura de diferente color con una capa intermedia de craquelador. De esta forma, se genera un efecto de pintura cuarteada en la superficie, lo que dejaver el color de la capa de pintura de abajo.
De todas maneras, existen formas alternativas de lograr este efecto. A continuación explaicamos como aplicar esta tecnica de una forma diferente a un jarrón para conseguir un decorado craquelado interesante:
Materiales necesarios:

Pieza de cerámica (jarrón)
Cáscaras de huevo blancas
Cola vinílica
Acrílico chocolate
Barníz al agua
Betún de judea
Cera en pasta
Lija mediana y fina
Procedimiento
Para realizar la técnica de la cáscara de huevo, lavar muy bien las cáscaras, dejar secar y retirar la piel de la parte interna. Pintar el jarrón con acrílico color wengue, dejar secar.
Para adherir las cáscaras sobre el jarrón pincelar el sector con cola vinílica, apoyar la porción de cáscara y presionar suavemente de manera que se quiebre y de pegue bien a la superficie. Patinar toda la superficie con betún de judea y quitar el excedente con un paño.

Decorar un portarretratos imitando plomo

Usualmente tenemos en nuestro hogar diversos portaretratos. Muchas veces estos son muy simples, por lo que quisiéramos decorarlos un poco. A continuación explicaremos como convertir un simple portaretarato en uno único y personalizado imitando un efecto de plomo.

Para ello podemos recurrir a la técnica de pintar cristal utilizando relieve de falso plomo con el fin de crear un marco artificial sobre el propio cristal.
Los materiales que necesitamos para esta tarea son los siguientes:
- un portarretratos de cristal de las dimensiones que precisemos
- relieve de falso plomo
- diferentes pinturas específicas para trabajar sobre cristal
- 2 pinceles redondos, uno más fino y otro más grueso para pintar en diferentes zonas
- esencia de petróleo, preferiblemente inodora
Con todo el material dispuesto el siguiente paso que hemos de dar es la elaboración de un diseño que después utilizaremos a modo plantilla. Pero antes de nada es importantísimo que la superficie sobre la que vayamos a trabajar, es decir el cristal, esté bien limpio de impurezas y marcas que pueden afectar al acabado final del dibujo.
Pasamos a la acción colocando sobre la mesa, primero la plantilla que nos servirá de guía y encima el cristal frontal del portarretratos. Con mucho cuidado de no mover ni el cristal ni la plantilla, pasaremos a calcar el dibujo utilizando para ello el relieve de falso plomo. Este relieve viene presentado en un tubo con un dosificador alargado que simulará la punta de un rotulador medianamente grueso, pero hay que tener en cuenta que cuanto más apretemos el tubo más gruesa será la línea que hagamos.
Como hemos de trabajar a mano alzada hay que tener especial cuidado con no provocar borrones sobre las líneas ya trazadas, puesto que el falso plomo tarda unas 6-8 horas en secar (mirar las indicaciones del fabricante). En caso de que sucediera cualquier percance podríamos eliminarlo frotando con un paño untado previamente en esencia de petróleo.
Un consejo que proponemos es que al margen del dibujo realizado, recuadremos con falso plomo la fotografía. Una vez listos todos los contornos, esperar a que pasen las horas necesarias para que éste se seque antes de aplicar la pintura.
El último paso es rellenar de pintura el interior del dibujo. Antes de aplicarla leeremos las instrucciones de uso de la propia pintura ya que probablemente indique que es necesario agitar bien el bote antes de utilizarlo.
Enseguida nos daremos cuenta que se crean unos bonitos efectos de aguas que sería un error intentar de corregir para obtener un acabado más plano y uniforme. Tampoco es recomendable extender mucho la pintura porque podría quedar casi transparente en algunas zonas ni se aconseja dar capas muy gruesas salvo que en determinadas zonas del dibujo se pretenda lograr un efecto determinado.
Poco a poco vamos dando color a todo el marco, dejando exclusivamente sin rellenar la zona central donde irá colocada la fotografía.
Cuando se haya secado el marco artificial que le hemos dibujado al portarretratos sólo queda situar en la parte inferior la fotografía y fijarla con los cuatro enganches metálicos que traen dichos portarretratos.
Esta bonita y divertida tarea puede ser realizada por cualquier miembro de la familia, desde los más pequeños a los mayores y ser un excelente regalo para cualquiera.

Cómo confeccionar un almohadón

Los almohadones además de resultar muy cómodos y útiles en diversas situaciones, son también muy decorativos y fáciles de hacer. Aquí encontratá cómo:

Para comenzar, necesita los siguientes materiales:
2 láminas grandes de foam azul de 30 x 45 centímetros
2 láminas grandes de foam blanco de 30 x 45 centímetros
Tijeras.
Estambre blanco.
Estambre azul.
Aguja grande y pequeña.
Hilo blanco.
Franja de encaje blanca de 195 centímetros de longitud.
Pedacitos de esponja para rellenar almohadones.
Regla y compás.
El procedimiento es el siguiente: de una de las esquinas de una lámina de foam , se mide a lo largo del borde quince centímetros y se hace una marca. De esa marca se miden 30 centímetros a lo ancho, es decir se traza una línea en ángulo recto (perpendicular) hasta llegar al otro borde, donde se hace otra marca. En el centro de esta línea (a quince centímetros de cad borde) se hace un puntito, donde se apoya la punta del compás. El lápiz del compás se coloca en la primera marca del borde y así se traza una semicircunferencia (medio círculo) de un borde a otro. Se corta de manera que quede una franja con una punta semicircular, la cual debe usarse como molde para cortar las otras tres láminas de foam.
Ahora, a lo largo de cada pieza se cortan seis barbas de cinco centímetros de ancho cada una y de treinta centímetros de largo, de forma que el semicírculo de la pieza no se corte (como se muestra en la ilustración). La parte de la franja azul cortada en barbas se coloca perpendicularmente sobre la parte de la franja blanca cortada en barbas, así entre las dos piezas se forma un corazón de dos colores. La franja azul queda en ángulo recto con respecto a la franja blanca. Después, se entretejen las barbas de la pieza azul con las de la pieza blanca, de manera que se haga un lindo trenzado.
Con las otras dos piezas se repite el procedimiento para obtener dos corazones iguales. Ahora, se cocen los dos corazones con el estambre azul en la parte blanca y con el estambre blanco en la parte azul. Dejar una abertura para rellenar con los pedacitos de espuma. Después de haberlo rellenado, se cierra el agujero, y por último se coce con aguja más pequeña e hilo blanco el encaje en el borde de todo el amohadón de corazón.
Tenga en cuenta que puede realizar formas muy variadas y en diversos tipos de telas, lo que permite que éstos puedan armonizar con la habitación.

Convertir una antigua lechera en paragüero

Si usted tiene o puede conseguiar una lechera de latón antigua, podrá con estas recomendaciones convertirla en un bonito paragüero.

Antes de empezar la decoración deberemos tratarla convenientemente. Se ha de limpiar cuidadosamente hasta hacer desaparecer cualquier resto de polvo u óxido, una vez conseguido esto nuestro trabajo resultará más sencillo si aplicamos un producto que unifique la superficie, así podremos comenzar a dar el color deseado sin ningún problema para que este se adhiera.
Una vez que el color base esté completamente seco decoraremos la lechera con los motivos que más nos gusten ayudándonos con plantillas o con nuestras propias ideas si nos atrevemos. Las asas se pueden sustituir por cuerdas de colores para dar un aire diferente al acabado. Así obtendrá un paraguero muy simple y práctico.

Velas decoradas con flores secas

En esta oportunidad vamos a decorar velas utilizando flores secas. Es una manera muy simple  económica de personalizar nuestras velas.

Para la decoración podemos usar flores recogidas y tratadas por nosotros mismos o comprarlas ya preparadas.

Tenga en cuenta que las flores prensadas que se venden vienen teñidas, si nosotros las secamos con una prensa nunca obtendremos esos tonos. Pero si desea teñir flores secas usted mismo/a debe utilizar anilinas al agua. El teñido se hace por inmersión o pulverizando sobre un papel secante. También se pueden teñir antes de secarlas poniéndolas en agua teñida con anilina en un jarrón, con los tallos sumergidos.

      

Pasemos ahora a los materiales necesarios para decorar sus velas:

Parafina en perlas blanca. Debe ser traslucida para no tapar las flores. En nuestro catálogo es la cera que nosotros vendemos en bolsas de 2 Kg o sacos de 20 Kg.

Velas terminadas de diversas formas y colores

Flores y hojas secas prensadas

Espátula de metal o cuchara

Cazos para baño María

 

El procedimiento es el siguiente:

Calentamos la cuchara o la espátula metálica. Ponemos las hojas o flores sobre la vela y aplicamos sobre ellas la espátula o cuchara. El calor hará que la cera de debajo se derrita lo suficiente como para fijar las flores a la vela.

                                         

Fundimos la parafina al baño María y bañamos un segundo la vela en la cera sujetándola por la mecha. Podemos sumergirla dos o tres veces hasta tener una fina capa de cera protegiendo las flores.

Es importante que tengamos parafina fundida suficiente para cubrir la vela entera al sumergirla. Por ello es mejor usar cazos o latas estrechas y altas, para no tener que usar cantidades muy grandes de parafina.

Si la bañamos más de la cuenta o la cera es opaca se pueden tapar las flores.

Es más cómodo sujetar la vela para bañarla si hemos tenido la precaución al hacerla de dejar la mecha larga.

Dejamos que se enfríe y cortamos la mecha si la habíamos dejado larga para agarrarla mejor en el baño. Ya tenemos nuestra vela terminada. Puede repetir este procedimiento para lograr la cantidad de velas que usted desee. ¡Cuantas más velas, más atractivas resultan!